Nöbetçi Eczaneler
Tanıtım içeriğidir.
Lagos Fashion Week’ün 16. edisyonu yaklaşık 16 bin ziyaretçi ve 65 tasarımcıyı ağırladı. Etkinlikte yerel zanaat, sürdürülebilirlik ve kıta içi moda bağlantıları öne çıktı.
Görsel: Temsili görsel (yapay zekâ ile oluşturulmuştur); haberdeki olayın gerçek fotoğrafı değildir.
Lagos Fashion Week, 16. edisyonunda yaklaşık 16 bin ziyaretçiyi ve 65 tasarımcıyı Nijerya’nın Lagos kentinde buluşturdu. Vogue’un aktardığına göre beş gün süren etkinlik, pazar gecesi Nijeryalı tasarımcı Lisa Folawiyo’nun ev sahipliğinde düzenlenen bir akşam yemeğiyle sona erdi.
Katılımcı sayısı geçen sezon yaklaşık 15 bindi. Bu yıl Lagos’a gelen tasarımcılar koleksiyonlarını basına, influencer’lara ve sektör temsilcilerine sundu.
Nijeryalı tasarımcılar takvimde ağırlıktaydı
Bu sezon Lagos Fashion Week’te Nijeryalı tasarımcılar resmi takvimde ve takvim dışı etkinliklerde geniş yer buldu. Resmi defileler Federal Palace Hotel’de yapılırken, şehir genelinde mağaza buluşmaları, sunumlar ve özel gösterimler düzenlendi.
Emmy Kasbit, Ugo Monye ve Sisano koleksiyonlarını podyum gösterileri ve sunumlarla tanıttı. Hertunba, podyum gösterisinin yanında konuklarını yeni mağazasında ağırladı. LFJ ise İlkbahar/Yaz 2027 koleksiyonunu Akoko konsept mağazasında sundu.
Uluslararası moda haftalarında da yer alan bazı Afrikalı markalar Lagos takvimindeki varlığını sürdürdü. Iamisigo koleksiyonunu Kopenhag’da, Orange Culture ve Fruché ise Berlin’de sunmuştu. ELLE’ye göre Orange Culture, daha önce New York ve Londra Moda Haftaları’nda da gösterim yapmış bir marka olarak yeni sezonu Lagos’ta başlattı.
Deneyimli markalar Lagos’a döndü
Lagos Fashion Week’ün bu edisyonunda sektörde 20 yılı aşkın geçmişi olan tasarımcıların dönüşü de izlendi. Lisa Folawiyo, resmi takvime yedi yıllık aranın ardından döndü. Bu yıl 21 yaşına giren marka, moda haftasının kapanışını mum ışığında beş servisli bir yemekle yaptı.
Folawiyo, Vogue’a yaptığı açıklamada resmi takvimde yer almayı önemli gördüğünü ve bunun için doğru zaman olduğunu düşündüğünü söyledi. Gana merkezli Christie Brown da sekiz yıllık aranın ardından Lagos Fashion Week’e dönen markalar arasındaydı. Markanın kurucusu ve kreatif direktörü Aisha Ayensu, dönüşü Christie Brown’un kıta genelinde büyüme stratejisinin parçası olarak anlattı.
Ayensu’ya göre markanın Kenya, Fildişi Sahili, Nijerya, Gana ve Güney Afrika gibi pazarlarda varlık göstermesi gerekiyor. Christie Brown’un Lagos’taki lüks perakendeci Temple Muse’da altı aylık bir rezidansı bulunuyor. Bu sayede yerel müşteriler markanın parçalarına Lagos’ta ulaşabiliyor.
Ugo Monye de bir yıllık aranın ardından takvime döndü. Monye, ara verme nedenini işin arka planındaki operasyonel yük ve markasında iş tarafını da kendisinin yürütmesiyle açıkladı. Tasarımcı, bazı Afrikalı markaların Batı’daki dört veya daha fazla sezonluk üretim temposu yerine yılda bir koleksiyon hazırlamayı tercih ettiğini, iki sezon önceki koleksiyonlarına hâlâ talep olduğunu söyledi.
ABD bağlantısı ve uluslararası pazar
Vogue’a göre Lagos Fashion Week’ün 16. edisyonu, Orta Doğu’dan ve Senegal ile Gana gibi Afrika ülkelerinden alıcılar ve medya temsilcilerini ağırladı. ABD’li influencer ve modeller Eni Popoola ile Alton Mason da defileleri izleyen isimler arasındaydı.
Hafta içinde ABD Başkonsolosluğu’nda düzenlenen etkinlikte Lagos Fashion Week kurucusu Omoyemi Akerele’ye, ABD Başkonsolosu Brandon Hudspeth tarafından Excellence in Commercial and Creative Leadership Award verildi. Etkinliğe Africa International Film Festival kurucusu Chioma Ude, Eni Popoola, Akin Faminu ve tasarımcı Ejiro Amos Tafiri gibi isimler katıldı.
Hudspeth, Akerele’nin Nijerya modasını dünyaya taşıyan bir platform kurduğunu söyledi. Ayrıca ABD’li Tia Adeola ve oyuncu Rosario Dawson’ın kurucu ortaklarından olduğu Studio 189 gibi markaların Lagos takviminde yer aldığını hatırlattı. Hudspeth’e göre Nijeryalı tasarımcıların Amerikan müşterilere ulaşması, iki ülke için ticari bağlantılar da yaratıyor.
Vogue, New York merkezli e-ticaret platformu Moda Operandi’nin Lagos Fashion Week tasarımcıları için dijital trunk show’lar düzenlediğini, Coterie gibi ticaret fuarlarının da yerel yeteneklere yer verdiğini aktardı.
Sürdürülebilirlik ve zanaat öne çıktı
ELLE’ye göre etkinlikte atölyeler, paneller ve sunumlar sürdürülebilirlik, yerel yetenek, zanaat ve kültürel miras başlıklarına odaklandı. Aisha Ayensu, bir panelde Afrikalı zanaatkârlarla sürdürülebilir ilişki kurmanın gerekli olduğunu, Afrika moda markalarının başarısının zanaat insanlarına dayandığını söyledi.
2015’te Segun Aladejana tarafından kurulan Sevon Dejana, gece giyimi, heykelsi formlar, çiçek ve tüy kullanımıyla tanıtıldı.
Florentina Agu’nun kurduğu Hertunba, Afrika zanaatına ve deneysel silüetlere odaklanıyor. Agu’nun 13 yaşında dikiş dersleri almaya başladığı, markayı ise 2020’de resmen kurduğu belirtildi. Hertunba, yerel kadınları dikiş ve dokuma alanında istihdam edip eğitiyor. Marka, fazla materyallerinin yüzde 90’ını el yapımı iç dekorasyon ürünlerine veya yeni giyilebilir parçalara dönüştürüyor.
Lagos ve Londra arasında tasarlanan PiiLLz and PoiZn, Ifeoma Umenyiora yönetiminde yavaş moda yaklaşımını maksimalist bir estetikle birleştiriyor. Çizgiler, payetler, tüyler ve yoğun renk kullanımı markanın yeni sezonunda öne çıktı. Parçalar, Lagos’taki atölyede kişiye özel dikiliyor.
Adedamola Adebayo’nun kurduğu Bornstar Nigeria, sürdürülebilir ve cinsiyetsiz bir çizgiyle tanıtıldı. Markanın parçalarının çoğu Nijerya’da yerel olarak üretilen kumaşlardan yapılıyor. Koleksiyonlarda rahat terzilik, boncuk işçiliği, kroşe, püskül detayları ve iri çantalar yer aldı.
2021’de Adedayo Ilori tarafından kurulan Dimeji Ilori ise eski parçaları kesme, kolajlama, ağartma ve dönüştürme yoluyla yeni giysiler üretiyor. ELLE, markanın dokusal estetiğini tüylü şapkalar, uyumlu süslemeler ve deniz kabuğu işlemeli elbiseler üzerinden anlattı.
Kıta içi moda dolaşımı
Lagos Fashion Week çoğunlukla Nijeryalı tasarımcılarla anılsa da bu sezon kıtanın farklı bölgelerinden markalar da takvimde yer aldı. Gana’dan Christie Brown ve Uganda’dan IGC Fashion, Lagos’a gelen Afrikalı markalar arasındaydı.
IGC Fashion’ın sponsorluk bulamadığı için Lagos seyahatini kendi imkânlarıyla finanse ettiği aktarıldı. Markanın kurucusu Katende Godfrey, Uganda’da medya ve büyük yatırımcı eksikliği olduğunu, Lagos Fashion Week gibi bir sahnede bulunmanın Ugandalı tasarımcılar için önemli bir fırsat sunduğunu söyledi.
Kuzey Afrika’dan Faslı tasarımcı Scheherazade Essrhir de Lagos Fashion Week’in genç tasarımcılara yönelik Green Access programına katıldıktan sonra zanaatını geliştirmek için ara veren isimler arasında yer aldı.
Hafta içinde Post-Imperial, 10 yılın ardından kapanacağını açıkladı. Kurucu Niyi Okuboyejo, son koleksiyonunu Nijeryalı sürdürülebilir moda markası This Is Us ile iş birliği içinde sundu. Markanın 10 yılda Bergdorf Goodman’dan Alára’ya uzanan 200’den fazla perakende noktasında yer aldığı belirtildi.